世代を越えて共感できる、類似品のない純愛映画 ／死ぬほど実現したかった夢が叶いました

　ここ数年、少女漫画の映画化が進んでいますが、これまではティーンが喜ぶ純愛ものが多かったように思います。この作品も“純愛”という言葉を使ってはいますが、恋愛だけに絞るのではなく、誰もが感じたことのある友情や、大切な人を守りたいという気持ちがテーマになっています。私自身、原作の大ファンで、高校時代だけでなく、10年後の世界も描かれるので、26歳以上の人が読むと大人パートですごく泣けるんですよね。10代から20代前半の方がメインターゲットではありますが、きっとどの世代の方が観ても「（映画の中に）自分がいる」と思っていただけると思います。それに橋本光二郎監督は、長編映画はこれが初監督ですが、若者たちを描いた素晴らしいドラマを作ってこられた方です。橋本監督ならではの瑞々しい映像に加え、若手の魅力の引き出し方が抜群にうまい方なので、そこにもご注目ください。

少女漫画の実写化ということで、類似作がありそうに思われるでしょうが、きっとどの作品とも違う、温かくてせつない映画になっていると思います。

　苦労点は２つあって、1つは脚本づくり。原作５巻のなかで名場面の取捨選択が非常に難しかったです。部分的に選んでいくとただのいいとこ取りみたいになり、ストーリーとしてもまとまりがなくなってしまうので非常に難しかったです。脚本も8ヶ月程かけて十何稿と書き、最初のプロットから随分変わってしまいましたが、それくらい悩みに悩んで完成させました。最終的にバランスのとれたものになったと思っています。

　もう1つの苦労点は、キャスティングです。主演2人（土屋太鳳さん、山﨑賢人さん）は割と早くから答えが見つかりましたが、須和役は主演2人と並ぶくらい超人気キャラクターですし、他の3人についても納得させられるキャラクター・世代で、次の映画界を引っ張っていける人を探しました。運命的だなと思ったのが、みんな原作を読んでいたことです。山崎紘菜ちゃんは、もともと『orange』を実写化するならどんな役でも出たいって言ってたくらい好きだったし、桜田くんもブログにも原作者の高野先生と話したいと書いていたくらい原作に対する愛情がとっても強かった。高野先生とも大分やり取りをしながら、全員が原作から出てきたまんまだと納得する答えを見つけました。

　原作の舞台で撮るというのは役者さんにとって非常に意味があることだと思いますね。殺伐とした都会的では生まれえないピュアな人間関係だったり、この土地で育まれたから出てくる感情を感じることができたと思います。自然が多い土地なので作り物では出せない地元感が明確に出ている。転校生の翔が始業式に「一緒に帰ろうぜ」って誘われるシーンも、ふつう東京の学校ではそんなにすぐ仲良くならないと思うんですけど、松本市だから納得できるっていう。なんか説得力がありますよね。

　とにかく仲がいい！監督がクランクイン前に東京で6人を集めて、本読みや演技のレッスンだけでなく、みんなでトランプをしたり、ピザを食べたりしたんです。そこでそれぞれの素顔がわかり、一気に距離が縮まりました。撮影後も夜ご飯に行ったり、男3人はサウナで裸の付き合いまでしていたらしいです(笑)。皆うるさすぎるくらい仲がよく、和気藹々とした現場でした。

　はい。長野は撮影が多く行われていて、言わなくても何が必要か先にわかってらっしゃるので仕事が早いです。プラス、地元松本を売り込もうという気持ちが強いですね、こっちが質問したことにその場ですぐ答えられるっていうことばかりで、本当にお見事です。

地元の劇場の方もとても応援してくださって、劇場で『orange』のマンガ販売コーナーを作ったり、地元の企業の方と繋いでくださったり、全面協力して頂きました。弊社には松本市の認定シネマが過去３作（『神様のカルテ1，2』、『岳』）あり、今回４作目を狙っています。過去一番、松本市らしい作品であると思うので、力が入っています。

　半分は運だと思っています。あとは、どのプロデューサーもいい原作を探している中で、どう自分のなかで作品の良さを見つけていくか。作品の一番の特長は何か、どこが新しいことなのかっていうところをみつけていく作業だと思います。

　はい。東宝に入る時点で映画の企画・プロデューサーをしたいと思っていて、違う部署にいながらずっと企画を出し続けて、夢が叶いました。時間がかかりましたが経験していくうちに企画が通るようになって。「orange」は映画企画部に来たばかりの時から「絶対に自分がやりたい！」と思っていて、休載期間中も追いかけて、なんとか最後競争しながら勝ち取りました。本当に夢が叶った瞬間で、死んでもいいとまでは言わないですが、これを実現しなければ死にきれないと思うくらいの作品なので、ここまでたどり着けただけで幸せなことだなと本当に感じています。

　新しい作品を生み出すごとにお客さんに近いものを作っていくことができたら良いなと思っています。数字で言うならば興行収入１００億円の作品を作るという夢はずっと持ち続けたいですね。ただプロデューサーって、作品ごとに世の中の流れをみているので、2～3年先の未来を見てはいますがその先まで考えていない。計画的な仕事ではないんですよね。それこそ、世の中の流れも変わって少女漫画の映画化なんて一本もないかもしれない。それでも、一過性ではなくずっと人の心に残るような作品を、時を重ねるごとに作っていければいいなと思っています。