自力で勝ち抜く爽快ストーリー／テレビ視聴率の捉え方

小説を読んだ6年前位からずっと映画にしたいと思い脚本をつくっていたんですが、WOWOWプロデューサーの高嶋さんと出会って、やっと実現しました。

（同作は）一人の女の子が、マスコミや母親などに生け贄にされていくのが、まず物語の題材として面白いと思いました。現代では何かのタイミングで誰かを生け贄にしてしまうことがあると思います。例えば事件報道で、それが間違いだったということも平気であるし、嘘を本当のことであるかのように書かれて、それが消えないまま終わっていくことはしょっちゅうある。女の子がそういう状況に追い込まれた時にどうやって抜け出すのか、その抜け出し方をきちんと表現すると、自分を生け贄にしようとする者たちと一人で戦う者という対決の構造になって盛り上がるし、ドラマとして面白いんじゃないかなと。

テレビのスタジオです（笑）。僕はバラエティ番組を撮ったことがないから、テレビスタジオに大きいカメラが４台ぐらいあって、複数のクルーがスイッチングして一遍に撮るっていうのは初めてで、楽しそうだなと思ってました。

あと撮れてよかったのは三浦の商店街です。昔ながらのタイムスリップした感じがすごく良かったですね。昭浜という主人公が住んでいる架空の場所として使ったので、一番多く登場します。撮影では、すごい雨が降ったり強風で大変でした。もう埋まっちゃうんじゃないかと思う程の砂嵐でした（苦笑）。

(本作は)自分が一番信頼していた全員が離れていった時に、生贄になりかかった女の子がどんなやり方でその危機を抜け出し勝ち抜いたのかという話です。   ドラマを見てもらうとわかるんですけど、彼女が話すだけなんですよね。一体彼女が何を話すことでそれを打ちとめたのか。（幼少期からスターになるまでの）一つの年代記になっているので、彼女が生きてきた成長の中で、一体何を大事にしてきたことで、最後の言葉を生み出し、勝ち抜くのかを観て欲しい。最終的には、「自力で勝ち抜く」爽快ストーリーになっていると思います。

自分はテレビが重要で面白いものだと思っているので、それがうまく機能しなくなっているということですかね。これを物語の中に入れていくと面白いのではと思いました。テレビは小さいころから身近にある一種の教育機関だし、娯楽、あとは情報機関をすべて兼ね備えてるじゃないですか。僕が子供のころはテレビが始まってからまだ間もないというのもありますけど、創世期の面白さみたいなものがまだ残っていて、新しいものがテレビの中からどんどん生み出されてくる。その意味でもすごく面白かったし、作っている人たちが、面白さと視聴率という評価とのバランスをうまく取っていた。

ある時期から（視聴率など）数字が評価軸として強くなっていくけど、うまくバランスが取れなくなりつまらなくなっていくっていうか……。僕たちの頃ってまず視聴率なんか知らなかったし、一般の人も自分の好きな番組が視聴率どれぐらいかなんて気にしてませんでしたよ。それっていつごろからなんですかね。

今は視聴率が記事になりますよね。なぜかというと、視聴率を重要なことにしたいから。評価基準がはっきりして一般の人も視聴率を気にしていることにすることで、視聴率を中心にして物事をはかる、仕事が進めやすくなるという風に考えた人たちがいると思うんです。視聴率が業界の中だけのものとした場合に「一般の人たちは気にしてませんよ」っていわれるのが怖いんですよ。結局業界の中の成績だけでしか物事を判断できない人間みたいになるから。一般の人たちも視聴率を気にしているのだと、わざとどこかのタイミングで扇動したと僕は思いました。僕が子供の頃は「あれ面白いよねー」とか言いながら観て、視聴率30～40％っていう番組がいっぱいありました。それが爆発的人気だって取り上げられていたけど、（視聴者は）コント５５号の番組が30％を超えてるから大人気だって思ってたわけじゃなくて、その番組が面白いと思ってただけですよ。

松田はキャラクター的には本当にテレビが好きな人間です。本当にテレビが好きな人間は、どれだけの人が見てくれているか、参加しているのかということがものすごく重要。だから重要さの測り方が違うんです。それを松田で表現したかった。彼にとっての視聴率と、他で言われてる視聴率の重要さは違うんです、実は。コンサートだったら目の前にいる人たちが一緒にグルーヴをつくるけど、松田はテレビの生放送でそれをやりたいという欲望に駆られてしまう。そのときに生まれるグルーヴを自分は経験したいと思うんです。

でもせめて、一般の人たちは視聴率を気にしなくていいんじゃないかなとずっと思っています。